Связь установлена: Саранский автор готовит проект «Свидетель» к участию в Московской Арт Премии

Проект «Свидетель» на «Московской Арт Премии»: как холст и старое окно из Саранска соединили две эпохи

​В Саранске нет больших модных галерей, а у Евгения Баляйкина нет диплома академии художеств. Есть обычные будни, холст размером 100 на 120 см, который он несколько месяцев упорно уничтожал и собирал заново, и огромное желание создавать то, что выходит далеко за рамки привычного быта.

​Его новая монументальная работа «Свидетель» это не просто живопись. Евгений заключил холст в раму, сделанную своими руками из старого, отжившего свой век деревянного оконного переплета. Картина буквально превратилась в физическое окно. Это глубокое концептуальное высказывание представлено на соискание престижной «Московской Арт Премии». О том, как сквозь слои масла, старое дерево и паутину городских проводов пробивается голос целой эпохи, лучше всего рассказывает сам автор.

​Манифест «Свидетеля»: связь установлена

​«Меня зовут Евгений Баляйкин. Я из Саранска. Не потомственный художник, не человек из мира галерей и не тот, кто с детства знал, что будет заниматься искусством. Эта картина тоже не знала, какой станет. Она несколько раз рождалась заново.

Сначала я хотел написать просто старую Москву по фотографии середины XIX века. Я понял, что получается красивая картина. Проблема была лишь в том,что она ни о чем мне не говорит. И в какой-то момент я сделал то, что делать всегда страшно: начал уничтожать собственную работу. Закрашивал. Стирал. Снова переделывал. Оставлял лишь силуэты и призраки того, что уже было написано. Иногда казалось, что я окончательно испортил холст.

​Но именно тогда появилась идея, которая все изменила. Я смотрел на фотографию человека, жившего почти двести лет назад, и думал о странной вещи: мы никогда не встретимся, но каким-то образом связаны. Он видел эту Москву. Теперь вижу ее я. После меня ее увидит кто-то еще.

Так появились столбы и провода. Не как линии связи в привычном смысле, а как сосуды памяти, протянутые через время. Они соединяют людей, которые никогда не знали друг о друге. Фигура в белом это не конкретный человек. Это любой из нас. Свидетель своего времени.

​Даже рама этой работы стала частью истории. Я сделал ее из старого окна. Мне хотелось, чтобы картина буквально стала окном, через которое можно заглянуть в другое время. Старое дерево, пережившее свои годы, стало опорой для истории о памяти и времени. Это окно той самой эпохи, в которую я всматривался, и я сам стал свидетелем того времени.

​Редко бывает, что работа начинает задавать вопросы самому автору. Эта задала. Что останется от нашего времени через сто или двести лет? Кто будет смотреть на наши фотографии? И почувствует ли он ту же связь, которую почувствовал я?

​Эта работа не про прошлое и не про будущее. Она про то, что каждый человек однажды становится свидетелем эпохи, которая потом остается лишь в памяти, изображениях и следах, оставленных другим.

Я не стремлюсь к реализму и не пытаюсь сделать живопись красивой. Меня интересуют следы времени, сырость стен, старое дерево, трещины, ржавчина и то состояние, которое остается после человека. Свой художественный язык я называю маргинальным символизмом и грязным экзистенциализмом. Для меня картина должна не украшать пространство, а задавать вопросы. Иногда она должна быть неровной, шероховатой и неудобной, потому что сама жизнь редко бывает гладкой. Возможно, поэтому мои работы больше похожи не на воспоминания о местах, а на воспоминания о состояниях.

​Сегодня эта работа стала моей заявкой на Московскую Арт Премию. Для кого-то это просто конкурс. Для меня возможность проверить, способен ли голос человека из обычного провинциального города быть услышанным далеко за его пределами.

​Передача: середина XIX века.
Прием: 2026 год.
Связь установлена.
​Евгений Баляйкин,Саранск.»